CONVIERTE UNA BUENA PIEZA EN UN GRAN PORTFOLIO
12 semanas en un grupo de hasta 6 artistas. Desarrolla tu propio proyecto de entorno con feedback individual de un Environment Artist senior y soporte entre sesiones hasta lograr un acabado profesional.
¿ESTA MENTORÍA ES PARA TI?
Ya sabes crear props y quieres construir entornos completos con criterio profesional.
Quieres dominar composición, modularidad, materiales y optimización con feedback de un Environment Artist en activo.
Tu objetivo es crear un entorno o diorama que destaque en tu portfolio y demuestre tu nivel como Environment Artist.
DE PROYECTO A PORTFOLIO
ASÍ CONSTRUIREMOS TU PORTFOLIO PASO A PASO
CONTENIDO:
El comienzo de un gran viaje. Aquí es donde iniciaremos nuestra mentorship, y deberás elegir un concept que se ajuste a tu nivel. No debe ser algo demasiado fácil ni demasiado complejo para ti. ¿Cómo elegir el adecuado? Tu profesor evaluará personalmente todas las propuestas para asegurarse de que cada uno tenga el concept ideal. Si tienes dudas, no te preocupes, también te ayudaremos a encontrar la mejor opción.
Durante la primera semana comenzaremos el diorama o los assets desde la fase de blocking, identificando posibles problemas y optimizando la gestión de recursos. Tendremos sesiones de feedback donde corregiremos vuestro trabajo y analizaremos los puntos clave para mejorar vuestro planteamiento. Posteriormente, refinaremos los elementos y los prepararemos para la siguiente fase de producción. Os ayudaremos a desglosar vuestro environment, asegurando que esté planteado con criterios reales de desarrollo de videojuegos, abordando aspectos como texel density, uso de tiles, trims y assets únicos.
En estas clases aprenderemos a crear tiles y trims para nuestros escenarios, fundamentales para optimizar el uso de memoria de texturas en un videojuego. Además, realizaremos un bake sencillo de normales para asegurarnos de que todo funciona correctamente.
En esta fase comenzó con el esculpido o modelado avanzado de nuestros objetos. Te daremos consejos clave para prepararte antes de esculpir, gestionar una gran cantidad de assets y mantener una buena organización del proyecto. Además, aprenderás técnicas de estilización aplicadas al esculpido, junto con numerosos trucos utilizados en la industria del videojuego.
Después de varias semanas de intenso esculpido o modelado, recibiremos un feedback final antes de optimizar el modelo mediante el decimado. A partir de ahí, pasaremos a la retopología, un paso crucial para lograr una carga poligonal eficiente. También explicaremos cómo crear UVs óptimas, gestionar el texel density en environment art y optimizar el empaquetado de UVs, además de trabajar con UDIMs. Cuanto mejor realicemos esta etapa, mayor será la resolución disponible para nuestras texturas.
Al crear un environment completo, es crucial gestionar correctamente los bakes, no solo por la cantidad de piezas involucradas, sino también por los posibles problemas, como distorsiones o colisiones entre elementos. Aun así, aprenderemos a solucionar pequeños errores directamente en Blender, asegurando un resultado limpio y profesional.
Iniciaremos el proceso de texturizado creando los materiales base para todas nuestras piezas. Para los assets de estilo hand-painted, aprenderás cómo añadir ese toque extra de pintado a mano. Llevaremos nuestras texturas al máximo nivel para asegurar la coherencia en el diorama y explicaremos técnicas de armonización de color, así como la aplicación de efectos finales para lograr un acabado profesional.
En la recta final, te enseñaremos distintos tipos de iluminación y consejos clave para que todo tu trabajo luzca al máximo nivel. Además, aprenderás cómo preparar y optimizar tus assets para exportarlos correctamente a Unreal Engine 5, asegurando una transición fluida y un resultado profesional.
TU OBJETIVO:
LLEVA TU PORTFOLIO AL SIGUIENTE NIVEL
No solo aprenderás nuevas técnicas. Durante la mentoría desarrollarás una pieza completa con metodología profesional, feedback constante y la calidad que esperan los estudios.
- Trabaja como se hace en producción.
- Recibe feedback directo de profesionales.
- Termina con una pieza lista para enseñar.
TRABAJOS DE ALUMNOS
NUESTROS PROFESORES
Aprende directamente de artistas que han trabajado para estudios internacionales.
Nuestros profesores son profesionales en activo dentro de la industria AAA. Enseñan lo que aplican cada día en producción.
Odín Fernández
Senior 3D Artist
Te guiará durante el proceso de creación de tus modelos, ayudándote a desarrollar workflows sólidos y piezas enfocadas a portfolio profesional.
Álvaro Villegas
Senior 3D Artist
Environment Artist especializado en escenarios y materiales para videojuegos. Aprenderás a construir entornos sólidos, mejorar tu composición visual y trabajar con workflows orientados a producción.
Daniel Mallada
Senior Concept Artist
Concept Artist especializado en diseño visual y desarrollo de ideas. Potencia tu criterio artístico y aprende a crear diseños sólidos para portfolio e industria.
Edinho Queiroz
Environment & Material 3D Artist
Especialista en entornos y materiales estilizados para videojuegos. Aprende workflows de producción real bajo estándares utilizados en la industria AAA.
LO QUE DICEN NUESTROS ALUMNOS
Reseñas de alumnos · 4,9 estrellas en Trustpilot
"La mentor fue ese empujón que necesitaba tanto para mejorar la calidad de mis proyectos como para tener confianza en mi trabajo. Odín, Álvaro y Dani me dieron las herramientas necesarias para incorporarme en la industria. Sin dudarlo la mejor inversión que hice, los cursos y mentor de Odin me permitieron trabajar de lo que me gusta, además de formar parte de una hermosa comunidad y conocer gente que hoy soy feliz de llamar amigos.. ¡Super recomendado!"
"La mentoría con el equipo de Odin 3D fue simplemente increíble! Cada sesión era concisa en lo que se explicaba y resolutiva ante las dudas. Me apunté a más de una, lo que me hizo mejorar mis skills en las diferentes fases de la creación de modelos 3D desde el modelado al esculpido, pasando por lo que debería ser una buena retopología y mapeado de UVs, para la posterior texturización hasta finalizar con una presentación adecuada para mi portfolio. Cabe destacar que el equipo de Odin 3D no solo es que estén bastantes preparados y especializados en sus campos, sino que también se nota la pasión por lo que hacen, lo que hace que te motives aún más."
"Llevo un tiempo recibiendo mentoría con el equipo de Odin y la experiencia ha sido sumamente enriquecedora y altamente recomendable. He aprendido mucho en cada sesión, ya sea con Odín, Álvaro o Dani, todos ellos con un gran nivel de experticia. Esta formación ha sido clave para mejorar mis habilidades en diversas áreas técnicas y creativas."
"Recomiendo encarecidamente la mentoría para quienes estén dispuestos a dedicar el tiempo necesario para estar al 100%, ya que es exigente pero tremendamente efectiva. Los instructores están comprometidos con sacar lo mejor de ti, asegurando que cada sesión maximice tu potencial y mejore tus habilidades de manera significativa."
"Lo que más me impresionó de la mentorship de Odin3D fue el increíble ambiente de su comunidad y la calidad de la enseñanza. Cada sesión estaba llena de contenido valioso, y el feedback fue siempre constructivo. Me sentí apoyado en todo momento y, gracias a su enfoque práctico y realista, pude mejorar significativamente mis habilidades técnicas y creativas. Sin duda, fue una experiencia enriquecedora que me permitió crecer tanto profesionalmente como a nivel personal"
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¿CUÁNTO CUESTA NUESTRAS MENTORS?
Las Mentorship tienen un precio de 1500€, puedes fraccionar el pago en 3 meses sin intereses.
PRÓXIMAS EDICIONES:
ENERO / MAYO / SEPTIEMBRE
SOLICITAR PLAZAPlazas limitadas a 6 artistas por edición. Selección por portfolio.
PORTFOLIO INDUSTRY READY
Tu pasaporte a la Industria del videojuego
"Una buena pieza puede cambiar tu portfolio. Un buen portfolio puede cambiar tu carrera."
PREGUNTAS FRECUENTES
¿Qué nivel necesito para entrar en la mentoría?
La mentoría está pensada para artistas con un nivel intermedio o avanzado. Debes tener una base en modelado 3D y manejo de las herramientas principales, ya que el objetivo no es aprender desde cero, sino trabajar con un workflow profesional y llevar tu portfolio al siguiente nivel. Antes de entrar revisaremos tu portfolio para comprobar que la mentoría encaja contigo.
¿Qué ocurre si mi nivel todavía no es suficiente?
No pasa nada. Si creemos que aún no aprovecharías la mentoría al máximo, te indicaremos qué aspectos deberías reforzar primero y cuál sería el mejor camino para prepararte antes de solicitar una plaza de nuevo.
¿Cuánto tiempo necesito dedicar cada semana?
Recomendamos una dedicación de entre 15 y 20 horas semanales. La mentoría está orientada a personas comprometidas que quieran construir una pieza de portfolio con estándares de la industria.
¿Las clases quedan grabadas?
Sí. Tendrás acceso a las grabaciones para que puedas revisar las explicaciones y el feedback siempre que lo necesites durante la mentoría.
¿Recibiré soporte cuando termine la mentoría?
Sí. Una vez finalizadas las 12 semanas seguirás teniendo acceso a 3 meses adicionales de soporte para continuar mejorando tu proyecto y resolver dudas.
¿Existe ayuda para encontrar trabajo?
El objetivo principal es ayudarte a construir un portfolio con nivel profesional. Además, cuando una pieza alcanza el estándar esperado, Odin3D indica que puede recomendar perfiles a empresas con las que colabora, aunque esto no supone una garantía de contratación.
¿La mentoría es privada o en grupo?
No es una mentoría privada 1 a 1. Trabajarás en un grupo reducido de hasta 6 artistas. Desarrollarás tu propio proyecto y recibirás feedback individual durante las sesiones, además de soporte para resolver dudas entre sesiones. También aprenderás de las correcciones y procesos del resto del grupo.