Learning Path
3D PRINT
Un artista de 3D Print es el responsable de crear figuras, miniaturas y piezas físicas listas para impresión.
Implica ser capaz de construir personajes y elementos que funcionen en el mundo real, entendiendo cómo se divide un modelo, cómo se prepara para impresión y cómo se diseña para que sea imprimible sin errores.
Además, requiere controlar todo lo necesario para que la pieza funcione correctamente:
volumen, encaje de piezas, grosor, cortes, soportes, materiales y acabado final.
También aprenderás a pintar tus propias impresiones, entendiendo cómo preparar la pieza tras la impresión, aplicar imprimación correctamente y trabajar el color para sacar todo el potencial del modelo.
Estos son los requisitos mínimos que se exigen hoy en día para crear miniaturas, figuras coleccionables o escenografía para juegos de mesa.
Este path está diseñado para llevarte desde cero hasta crear piezas listas para impresión con un workflow completo, paso a paso.
Principiante a Avanzado
+94 horas
10 cursos
01 Curso ZBRUSH: Esculpido orgánico digital
Es el momento de empezar a dar forma a los entornos.
Una vez entiendes la base del 3D, ZBrush te permite trabajar el volumen de forma directa mediante escultura. Es una herramienta clave para construir superficies orgánicas, rocas, desgaste y detalle con control real.
Aunque en el curso se trabajen personajes tambíen incluye prácticas de environment como hacer rocas o esculpir un asset.
Lo importante es entender cómo funciona la escultura.
En este curso trabajas lo esencial: escultura orgánica, construcción de volumen, lectura de formas y control del detalle.
Empiezas a construir desde la forma, no desde el software.
Principiante
+28 horas
Por: Odín Fernández
02 Prácticas O3D+ Cráneo Humano
Es el momento de entender la anatomía de verdad.
Antes de intentar esculpir personajes completos, necesitas comprender la estructura que hay debajo. El cráneo es la base sobre la que se construye toda la cabeza.
En esta práctica trabajas lo esencial: estructura ósea, proporciones y landmarks anatómicos.
Dejas de improvisar y empiezas a construir con criterio.
Principiante
+03 horas
Por: Odín Fernández
03 OPCIONAL Prácticas O3D+ Bomb Update
Partes de una base ya construida y el objetivo es llevarla un paso más allá, añadiendo complejidad y refinando el modelo con más control sobre la forma y el detalle.
En esta práctica trabajas lo esencial: refinamiento de escultura, lectura de volumen, mejora de formas y primeros niveles de detalle. Aprendes a iterar sobre una base existente sin romper lo que ya funciona.
No se trata de añadir detalle sin control.
Se trata de mejorar lo que ya tienes.
Con este ejercicio desarrollas la capacidad de:
evolucionar una pieza, corregir errores de base y entender cómo escalar un modelo hacia un nivel más sólido.
Es el paso donde dejas de quedarte en bloqueos iniciales y empiezas a empujar tus esculturas hacia un acabado más completo.
Principiante - Intermedio
+08 horas
Por: Odín Fernández
04 Prácticas O3D+ Sonic. De modelado a figura impresa y color
En esta práctica vas a recorrer el proceso completo de creación de una figura para impresión 3D.
Aquí aprenderás a modelar y esculpir el personaje en Blender, trabajando proporciones y volúmenes.
Después, prepararás el modelo para impresión: separación de piezas, encajes y control de grosores.
También verás el proceso de impresión y, finalmente, cómo pintar la figura para conseguir un acabado limpio y con presencia.
El objetivo es entender todo el workflow, desde el modelo digital hasta la pieza final.
Principiante - Intermedio
+6 horas
Por: Odín Fernandez
05 Prácticas O3D+ Hornet Crea tu figura, imprimela y píntala
En esta práctica vas a crear una figura completa pensada para impresión 3D.
Aquí aprenderás a modelar la pieza en Blender, trabajando formas simples, volúmenes limpios y una silueta clara.
Después, prepararás el modelo para impresión: separación de partes, base, encajes y control de grosores.
También verás el proceso de impresión y, finalmente, cómo pintar la figura para conseguir un acabado atractivo y con buena lectura.
El objetivo es entender cómo pasar de un modelo estilizado a una figura física lista para exponer.
Principiante - Intermedio
+6 horas
Por: Odín Fernandez
06 Curso Pintar miniaturas y figuras para Dummies
En este curso vas a centrarte en el acabado final de tus piezas impresas.
Aquí aprenderás a preparar correctamente la superficie: limpieza, lijado e imprimación para asegurar un buen resultado.
Después, trabajarás el color, entendiendo cómo aplicar capas, sombras y luces para reforzar el volumen y la lectura de la figura.
También verás técnicas básicas de pintura que te permitirán mejorar el acabado sin complicarte el proceso.
El objetivo es que tus piezas pasen de ser una impresión 3D a una figura terminada con presencia y calidad.
Principiante - Intermedio
+08 horas
Por: Ramón Paco
07 OPCIONAL Curso Escultura de personajes con Blender
Amplías tu forma de trabajar.
Blender también permite esculpir personajes completos, y este curso te enseña a aprovecharlo dentro de un mismo entorno.
En este curso trabajas lo esencial: escultura orgánica en Blender, volumen, proporciones y control del detalle.
Dejas de depender de una única herramienta y refuerzas tus fundamentos.
Principiante - Intermedio
+6 horas
Por: The Parabox
08 Práctica O3D+ Esculpe, imprime y pinta el Dark Portal
En esta práctica vas a crear una pieza completa de escenografía pensada para impresión 3D.
Aquí aprenderás a modelar y esculpir el portal, trabajando formas, detalle y lectura en una pieza más compleja.
Después, prepararás el modelo para impresión: división de partes, encajes y control de grosores.
También verás el proceso de impresión y cómo ensamblar la pieza final.
Y por último, trabajarás el pintado para dar acabado, atmósfera y presencia al conjunto.
El objetivo es entender cómo crear una pieza completa de escenografía, desde el modelo digital hasta el resultado final.
Intermedio
+10 horas
Por: Odín Fernández
09 Figuras coleccionables estilo Anime: Monkey D.Luffy
En esta práctica vas a trabajar una figura coleccionable con un enfoque completo de producción.
Aquí aprenderás a esculpir en Zbrush, trabajando proporciones estilizadas, pose, volúmenes y detalle para conseguir una pieza con impacto visual.
También verás cómo construir correctamente la figura a nivel de presentación:
base, composición y lectura general del conjunto.
Después, prepararás el modelo para impresión: cortes, encajes y ajustes necesarios para que funcione correctamente en físico.
El objetivo es entender cómo crear una figura coleccionable sólida, tanto a nivel técnico como visual, lista para imprimir y presentar.
Intermedio-Avanzado
+10 horas
Por: Art J. Reyes
10 Miniaturas para Impresión 3D
En esta práctica vas a aprender el workflow completo de creación de miniaturas para impresión 3D.
Aquí trabajarás el modelado y esculpido de una pieza desde cero, entendiendo cómo construir volúmenes claros y pensados para impresión.
Después, verás cómo preparar correctamente el modelo:
separación de piezas, encajes, control de grosores y optimización para evitar errores en la impresión.
También aprenderás a preparar los archivos y entender el proceso real de impresión 3D.
El objetivo es que entiendas cómo crear miniaturas que no solo se vean bien en pantalla, sino que funcionen correctamente en físico.
Intermedio-Avanzado
+15 horas
Por: Odín Fernández









